本网讯（张寿信）宜兴，山水含韵，草木生情。这里，有着“中国第一竹海”的美誉，这里书写着“天子须尝阳羡茶，百草不敢先开花”的佳句;这里的三宝“紫砂壶、阳羡茶、好山水”有着江南水城婉转雅致的别样风情。这里，是中华国礼紫砂壶艺术大师、中国工艺美术大师吴建荣的故乡。这里是他生命的摇篮，也是他艺术的源泉。

       1957年，吴建荣出生在宜兴市丁蜀镇陶艺世家，自幼常去母亲单位宜兴紫砂工艺厂游玩，耳濡目染，艺术熏陶，使其不学以能，逐渐对紫砂艺术有着特殊的情感和挚爱，他的内心激荡，梦想生成。

       某种程度上来说，艺术的细胞也是天生的。从小对写字、绘画情有独钟的吴建荣，更有着要在紫砂壶的天地间浓情泼墨，秉笔豪歌的梦想，他要让书画艺术的生命与梦想一起绽放。为了内心的那份执着，吴建荣先后师从顾景舟、蒋蓉、吴培林等国家级大师，并赴中央工艺美术学院进修。

　　天道酬勤，如今的吴建荣，荣誉纷沓而至。他先后被中国工艺美术家协会授予紫砂工艺专业的中国工艺美术大师称号;中国文化遗产保护研究院中华国礼文化发展委员会授予中华国礼紫砂壶大师称号，并出任其对外联络部副主任;中国名人名家书画院副院长;中华国礼文化品牌发展中心授予中华国礼紫砂壶艺术大师称号;世界艺术家联合会会员;澳港台画报常务理事;中国工艺美术学会会员;中国艺术家协会常务理事;北京中联国兴书画院艺术总监;世界艺术家国际认证联合总会理事;中国美术家交流协会副主席;中国书法交流协会副主席;世界华人艺术家联合会紫砂专业委员会主席等。

       渊博的知识汲取，宜兴黄龙山五色土紫砂泥的注入，加上吴建荣特有的灵感和独特工艺，一件件紫砂壶作品在他手上浑然天成。他遵循“古为今用，洋为中用”的创新思想，坚持手工制作，赋予了古老的紫砂壶艺术的现代生命，呈现出新时代的光彩。

       紫砂壶可以分为实用器、工艺品、艺术作品三类。实用器以喝茶为主，只要使的顺手、大小合适即可。工艺品要求美观，注重质量。艺术作品要有独创性，壶型和装饰的选择要和主题协调一致。

       纵观紫砂壶的发展历史，古人做壶不只是为了实用，更是为了表达一种情感和思想，亦或说是生活提升的需要。明代泡茶风气的兴起导致紫砂壶的兴起，究其原因是明代家具的兴起。流行了黄花梨、紫檀家具，其桌面摆放的东西自然要与之相适应，紫砂壶因此登上了艺术的殿堂。

       紫砂壶成型之前就只是一把泥土，经过工艺大师的艺术加工，便成了美的艺术。做壶人赋予紫砂壶以生命力，是将物质转换为精神的过程。有形是壶的本身，无形则是壶带给人的联想。由对器型的联想，转化为我们文化的享受。

       吴建荣就是文化的使者，他赋予紫砂壶不同的文化形态，让文化服务于生活，服务于时代。他把书画文化、消防文化、经济交流合作文化与紫砂壶文化进行了完美的结合。他双手同写双龙，设计创作了双龙共舞中国梦;他别具匠心，创作了一系列关于消防器材的紫砂壶作品;他参与了很多大型的国际经济合作交流活动，其作品被作为国礼赠送参会领导。多年来，天地方圆、茶与壶、世界艺术家、中国艺术家、壶中天地、澳港台画报、人民公安报、中国艺术市场、新京报、北京晚报等各大报刊杂志对其及作品竞相报道，其紫砂艺术成就先后被编入《世界名人》、《中外名人》辞典。其作品还多次获国内金、银奖，远销世界60多个国家和地区，其作品精品被多个国家元首、总统收藏。“袖里乾坤大，壶中日月长”。经过千年的磨砺发展，紫砂壶，这一中国独特的艺术品类，早已蜚声海内外，成为中国的“国宝”，催生了一代又一代名垂青史的紫砂壶艺术大师，形成了悠久迷人的紫砂艺术。

       吴建荣，就是要在紫砂壶的乾坤世界里，让日月时光久远，让国宝走出国门，陶醉一个世界。

       一壶一世界，一壶一个梦。吴建荣，在浴火的紫砂壶世界里，用自己火热的心，燃烧着激情，点燃了梦想，让艺术的青春火红整个世界。